2025年小学音乐心得体会(大全19篇)

心得体会是个人在经历某种事物、活动或事件后，通过思考、总结和反思，从中获得的经验和感悟。心得体会可以帮助我们更好地认识自己，了解自己的优点和不足，从而不断提升自己。以下是小编帮大家整理的心得体会范文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

小学音乐心得体会篇一

音乐教育的主要目标之一就是应该鼓励学生积极的参与探索与创造，开发学生的形象思维能力。音乐课在培养学生的创新能力方面有着独厚的条件，开发学生的创造是思维的潜质。那么怎样上好音乐课呢？通过音乐课改的实践，谈谈自己的体会：

刚上小学一年级的孩子，教学常规是必修课。那么在音乐课堂上，更是这样了。首先，我教孩子怎样站着和怎样坐着唱歌，也就是要求孩子们的站姿和坐姿。其次是让学生们听懂音乐语言，什么样的音乐是要求坐姿端正，什么样的音乐是歌表演的站位，什么样的音乐是安静，什么样的‘音乐又是静静听赏------当学生们养成了一个良好的教学常规习惯，你的课才能顺利、有序的进行。

传统的教学重在传授，以教师自己为主，以教代学，只重视授。这丝毫没有引起学生对音乐的兴趣，老师也累。现在的教学，以音乐审美为核心、以学生兴趣爱好为动力，面向全体，注重个性发展；以教师为主导，以学生为主体，在整个教学过程中，重视学生的兴趣、爱好、体验、模仿、合作。比如：先让学生听音乐、听歌曲、再思考回答、学唱歌曲、模仿动作，在这些基础上自己创编动作和创编歌词。这样一步步学习，从而体现了现代教学的理念。

课本中的歌曲有的是有故事内容的，有些通过歌词可以知道，有些要认真欣赏，体会其中的意境。让学生编创故事，可以启发学生创新能力，更理解音乐。

在学习《小红帽》时，学生们听着音乐编故事，一个学生说到：小红帽一个人自己去外婆家多害怕呀，可是她却那样的勇敢，一边采花一边唱歌，她多快乐呀，我也要向她一样。

歌表演是低年级小学生喜欢的一种教学形式，尤其是低年级学生更喜欢用动作来表达情感。我在教《闪烁的小星》时，同学们伸开小手一张一合的，举过头顶，仿佛是闪烁的小星星。在学习《洗手绢》时，学生们露出胳膊，挽起袖子，双手在胸前向下搓衣服，洗完了举起手绢晾起来。看着他们生动的表演，真是认真呢。通过表现和创编活动，激活了学生的表现欲望和创造的冲动。在主动参与中展现他们个性和创造才能，使他们的想象力和创造思维得到充分的发挥。

新的教学理念是培养学生的创造精神，对我们音乐老师也提出了更高的要求，老师自己要有创造意识，要锐意进取，肯于攀登新的高峰，这样才能培养出更多喜爱音乐热爱音乐的孩子。

小学音乐心得体会篇二

20xx年3月29日，xx小学音乐优质课在黄家沟小学举行，我很荣幸参加了本次优质课评选的观摩活动。作为一个刚毕业不久的新教师，面对自身的缺乏能参加这类活动我的心情十分激动。虽然只听了五节课，学到的东西远远胜过自己讲五节课。在听课过程中也不断与自己的实际教学做比较，认真记录、反思。下面就将我本次观摩的心得体会汇报如下。

教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生，启发学生，让学生在音乐引导中自然地进行学习。在音乐课前，用音乐进行师生问好，使学生还未进行音乐活动就已经提前进入音乐中。在音乐课中，无论是律动音乐、游戏音乐、创编音乐等，都是以音乐为主。例如：在《冬瓜和南瓜》一课中，“摸百宝箱”游戏导入的环节中就加入了音乐，用音乐提问回家百宝箱里摸到的是什么。再如《那达慕之歌》学唱之前，老师教学生骑马的姿势让学生模仿，让学生充分感受了音乐，让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏结合成一个整体，这样既使课堂更加完整活跃，又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐，体验其中的快乐。

本次优质课，教师的创新思维得到了了充分的展示。几节优秀的`课堂设计可谓新颖独特、各具匠心，而最终的教学效果却是一致的和谐生动。教师对教材的深入研究，精心设计使得老师驾驭课堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》这节课，在学习这首歌第二部分前，田老师设计让学生先用自己的方式模仿水果摊叫卖形式，再介绍老师的方法，让学生自己就明白了什么是叫卖音乐，更好的体验了音乐情境，最终达到让学生明白了“音乐源于生活”。再如《那达慕之歌》中学习歌曲之前让学生感受歌曲的旋律线，为后面更好的学习歌曲做好了铺垫。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸环节，让学生将歌曲改编成自己名字和自己喜欢的水果，锻炼了学生创编能力。从这机会老师的独特的设计可以看出：新颖的构思，独特的设计，使教学生动活泼，兴趣盎然。

作为一个音乐老师，音乐基本功是很重要的因素，唱、弹、跳、各种能力都是应该具备的。没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在本次优质课中，每个都老师都充分展示了自己的基本功，在她们的音乐课中，无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。同时，也可以发现每个老师都有自己的拿手好戏，有的弹琴很好，有个歌唱的很棒，有的跳舞很美，真是各显其长。如《木瓜恰恰恰》的田老师，丰富的肢体语言充分展现出她的舞蹈底蕴，加上她的丰富有趣的语言和教态，充分调动了学生了积极性。再如《苗家儿童庆丰收》王老师在最后创编舞蹈中，也充分展现了自己的舞姿，也带动了学生学习的兴趣，跟老师边唱边跳，活跃了音乐课的气氛，使学生在愉快中感受音乐。

通过本次的观摩学习，我感受到了每位授课教师的独具匠心、周密细致，她们的每堂课都有自己的闪光点供我借鉴，也有许多教学环节上的教学方法值得我去学习。有了这次的观摩听课，我对今后音乐课的教学设计有了更加明确地认识和理解，同时也看到了自己的差距。在今后的教学中我会吸取其中的精华，在一次次的学习、实践、体悟中，逐步地提高和完善自己的音乐教学，使自己不断地去完善教学，争取出色的完成好每一节音乐课！

小学音乐心得体会篇三

音乐是一门充满艺术性的学科，而在小学这个学习阶段，音乐对学生的成长发展起着重要的作用。作为一名小学生，我在音乐课上积累了不少宝贵的经验和体会，这让我对音乐的理解和感受更加深刻。下面我将分享我的小学音乐上课心得体会。

第二段：感悟音乐的魅力。

在小学音乐课堂上，我深深感受到了音乐的魅力，不仅仅是那些美妙的旋律和动听的歌声，更是音乐所传递的独特情感和文化内涵。在学习歌曲演唱的过程中，我学会了如何感受音乐的情感，并表达出它所要传达的信息。在演唱过程中，我不仅仅是唱出了歌曲的歌词和旋律，更是通过音乐传达了心灵的感受。

第三段：跨文化交流的机会。

音乐带给我们的不仅仅是情感的抒发，还有跨文化交流的机会。在有些音乐课上，老师会让我们学习一些不同国家的歌曲，这让我们有机会了解其他国家的音乐文化，拓展了我们的视野和认知。在这个全球化的时代，了解其他国家的音乐文化可以帮助我们更好地适应多元文化社会，也可以促进不同国家之间的沟通和交流。

第四段：音乐的教育意义。

除了音乐的魅力和跨文化交流的机会，音乐在小学的教育中也有着重要的意义。音乐可以促进学生个人认知和感性发展，让学生更好地理解自己和他人，培养学生的情感表达能力。同时，在学习音乐的过程中，学生也会接触到音乐的理论知识，学习音乐的基础知识和演唱技巧，这些知识对学生未来的学习和生活也会有帮助。

第五段：个人收获和期望。

在过去的几年里，我也取得了一些成功和个人成长。通过参加学校的音乐比赛和活动，我不仅仅增强了自信心和勇气，还让我更好地体会到音乐所带来的快乐和成就感。在未来的学习中，我希望能够继续学习音乐，深化对音乐的理解和感受，并通过自己的表演和演唱，把音乐带给更多的人。

总之，音乐课程是小学教育中不可缺少的一部分，它培养了学生的情感，文化素养和个人认知，在学生的成长过程中起到了重要的作用。通过我的心得体会，希望大家能够更好地认识音乐，欣赏音乐，并将音乐的魅力传递更远。

小学音乐心得体会篇四

课标指出：音乐是一门极富创造性的艺术。以下本站小编为你带来小学音乐。

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音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

第一，贯彻因材施教，分类施教。素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

小学音乐教学应着重考虑到小学生正处在形象思维为主的阶段，他们活泼好动，易于接受生动活泼，感染力强，富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律，鲜明的节奏，最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中，要努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中，让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。这样，既提高学生的学习积极性，又提高了教学效果。

一、学会“听”音乐。

音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形象感等等)是审美能力的基础,音乐论坛。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的音高再唱简谱，学生更容易掌握简谱的概念。

二、利用创编旋律来提高识谱能力。

三、表演激发学生学习兴趣。

小学生天性好动。利用他们这一特点，把表演融入教学，增加课堂情趣，无形中提高他们的音乐素质，达到育人目的。在优美的旋律中有滋有味，有声有色地唱跳，既使学生情绪欢欣饱满，又培养了他们即兴创造能力。

四、电教渗透直观表达，引起学生兴趣：

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强，在感知时无意注意占优势的心理特点，利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授，有时可取得意料之外的效果。

音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学，为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。

在这几年的教学课改中，课改实践使我深深体会到，音乐教育的主题是创造。以创造性为主线的模式教学才能体现现代音乐教育的特色。具有创造性主题的多种音乐教育模式，有利于提高学生的素质，充分开发学生的创造性思维能力，调动学生的积极性。

为此，我在教学中大胆改革课堂教学模式，突出一个“学”字，落实一个“教”字，努力追求教学和谐的氛围，教学相长的境界。

新课程教学观倡导教师和学生不是外在于课程的，而是课程的有机构成部分，是课程的创造者和主体，他们共同参与课程开发的过程。

教师作为学生的引导者，就要有团结学生、依靠学生、尊重学生的艺术，既要善于听从学生的意见，又要善于进行科学分析，听取意见中的精华，丢弃其中不合理的东西。只要是正确的意见，就要积极采纳。

新课程强调教学是教与学的交往、互动，师生双方相互交流、相互沟通、相互启发、相互补充的过程。在这个过程中，教师与学生分享彼此的思考、经验和知识，交流彼此的情感，体验与观念，丰富教学内容，求得新的发现，从而达到共识，共享、共进，实现教学相长和共同发展。

新课程重视不同课程领域对学生发展的独特价值，淡化学科界限，强调学科间的联系与综合。总之，《音乐课程标准(实验稿)》的精神引领着我们要用新观念、新思维去转变自我角色。那么，作为课改的实践者，更要主动地学习领悟，敢于创造。

小学音乐心得体会篇五

音乐是美好的，音乐是快乐的，只有关注儿童的主体发展与精神需求，幼儿音乐教育才能真正促进幼儿全面和谐快乐地成长。以下本站小编为你带来小学音乐听课。

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下面就谈一谈自己的一些认识。

一、改变教学思想理念。

在音乐课程改革的意义及其背景中指出："音乐课程作为基础教育的组成部分和必修学科，多年来在取得长足发展的同时，也存在着诸多不适应时代发展的问题。音乐课程是整个基础教育中的薄弱环节，其没有得到根本性的改变，离素质教育的要求还有一段距离，难以跟上二十一世纪社会经济和教育发展的步伐。因此，在音乐教育面临发展机遇和严峻挑战的今天，如何加强音乐教育自身的建设，完善音乐教学体系，推进美育的发展，已成为摆在音乐教育工作者面前的一个十分紧迫的课题。"这段话确实道出了长期以来音乐教学所面临的问题。记得苏霍姆林斯基曾说过："音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育。"我们必须切实转变观念，树立全新的教学观点。

二、正确理解课堂纪律。

以往的课堂教学中，教师都非常注重课堂纪律，忽视学生的积极参与，始终不忘把学生的安分守纪放在第一位，学生稍有"活动"，教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性，学生难以对音乐进行有效的感知，难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神，我们必须正确理解课堂纪律，解放学生，千方百计创造条件，让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中，积极主动的参与教学活动，做到在玩中学，在学中玩。

三、淡化技能训练、

旧的课程标准过于重视知识传授，在以往的教学中，我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律，本来一首优美动听的歌曲，采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法，使学生边学边厌，久而久之，形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此，本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上，让学生变成演员，给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到，以前总抱怨学生不重视音乐课，却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题，忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程，偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度，让学习者变被动为主动接受知识。

四、注重个性发展。

众所周知，由于先天遗传与后天教育环境的差异，学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而，不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的，对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师，我们不能以同一标准去对待学生，因此，尊重学生个性差异和潜能的差异，要以学生的个性特点为基础，把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来，让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，参与音乐活动，表达个人情感，充分肯定每一位同学，让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发.体验是音乐教学成功的催化剂。

在音乐教学中，牢牢把握情感这条主线，通过音乐情绪.情感的这种特质，不断丰富学生的情感体验，提升学生的情感强度，使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流，这是我们追求的目标，但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上，更需要内心深处的体验，寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境，唤起学生的审美注意，并且多让音乐本身面对学生，用音乐来呼唤学生的情感，在这个过程中教师首先要投入，以自己对音乐.对学生的真情感染学生，以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。

五、课堂教学“活”的把握。

要让学生喜欢上音乐课，就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样，生动活泼.节奏紧凑.容量充实，做到歌活、情活、动作活、心活，让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作，有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要注意活而不乱，收放自如。根椐教学内容的设计动静结合，有张有弛，层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多，师生间的问答.交流互动是中层次的活，它能充分调动全体学生多种感官参与.保持注意力和学习积极性，最好的活是教师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏，浮想联翩的心动，它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。

六、创作教学为学生音乐表现服务。

创作教学包括探索音响与音乐，即兴创作，音乐创作，但这些方式不应硬搬到每节课中去，教师要创造性的使用教材，然后根据每节课实际.，学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动，例如：《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式，是预设到学生情感表达的即兴性，当他们的情感体验达到一定深度，就有一种情到深处自成曲的氛围，这时让他们凭着对音乐诗歌的理解，即兴编唱旋律，难度大大降低，不但让他们感受到创作活动的轻松愉快，体验到创作成功的喜悦和满足，还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去，把培养创造力真正落到实处。

课堂教学蕴含者巨大的生命活力，只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展，才真正有助于新人的培养和教师的成长，要获得进步，总要经历一定的磨练，新课程实践为这种磨练提供舞台，新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练，促成我观念上的更新，改变了我认识自己，看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新，从教学的设计阶段，教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段，力求超越每一节的限制，从学科的本质.整体，促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。

在音乐课程改革大形式下，对于我们音乐教育工作者，既是挑战也是机遇，必须全身心投入到音乐教育改革的浪潮中，开拓思想，大胆创新。在教学过程中，我们在不断探索如何营造欢乐、和谐、轻松的课堂气氛，来发展学生的非智力因素，提高课堂教学效益。

音乐教学是实施美育的重要途径，是启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使用学生身心健康，提高综合素质的重要学科。通过对新课标的学习和研究，结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学经验。现将音乐教学心得总结如下。

一、把音乐教学摆正位置。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的发展为本，并着眼于整体学生素质的提高;应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。

二、贯彻因材施教。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

三、合理利用各种资源提高音乐教学。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

第一，贯彻因材施教，分类施教。素质教育要求教学以教师为主导，学生为主体，引导学生自主学习，以注重培养学生的发展能力，创造能力。首先要了解学生。各个学生的先天素质、主观能力和基础等都不同，同一个年级的班与班之间，同一个班级的各学生之间在学习音乐上存在明显的差异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动。其次要根据学生的实际情况制定学习策略，分层教学。如可以让音乐素质较强的学生上课的时候给大家为大家做示范，这样既提高了好学生的情趣，对其他的学生也是个触动。对中等的学生，要保证他们踏实准确的完成本课的知识。对音乐感知较差的学生，要帮他们降低难度，有选择的进行学习，能够将课本中最简单的音乐知识学会就可以了，不给他们施加太大的压力，循序渐进，逐步提高，以免他们对老师，对音乐课失去情趣。

活性、学生思维活动的活跃性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂氛围，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

第四，要及时点评，及时总结。每一节音乐课后，教师应采取综合评价方式，关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应、参与态度和程度，促进学生发展。一方面是可以组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回顾，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

小学音乐心得体会篇六

音乐是一门艺术，也是一种情感的表达。在小学音乐教育中，如何培养学生的音乐创造力和创新思维是至关重要的。我在教学实践中不断探索和总结，积累了一些心得体会。下面我将从培养音乐兴趣、提升音乐鉴赏能力、激发音乐创造力、创新音乐教学模式和创造音乐教学环境五个方面谈谈小学音乐创新心得体会。

首先，培养学生对音乐的兴趣是音乐创新的基础。我会通过多种方式，如播放经典音乐、组织音乐听力、观赏音乐视频等让学生接触到不同类型的音乐作品。同时，我也会鼓励学生参加音乐比赛、演出和音乐会等活动，让他们亲身体验音乐的魅力。此外，我还会组织音乐游戏，激发学生对音乐的兴趣和热爱，并引导学生通过音乐表达自己的情感。

其次，提升学生的音乐鉴赏能力是培养音乐创新思维的重要环节。我会选择一些优秀的音乐作品，通过欣赏、分析和评价，培养学生对音乐的敏感性和感受力。同时，我也会教授一些简单的音乐理论知识和技巧，帮助学生更好地理解音乐作品的创作意图和技法。通过培养学生的音乐鉴赏能力，他们能够更好地欣赏和理解音乐作品，为他们的音乐创造提供源源不断的灵感。

第三，激发学生的音乐创造力是音乐创新的关键。我会鼓励学生勇于表达自己的想法和情感，引导他们进行音乐创作。我会组织一些音乐创作比赛，让学生有机会展示自己的作品，并通过互相学习和交流来提升创作水平。同时，我还会组织一些创意音乐活动，如编曲、即兴创作等，让学生在音乐实践中不断锤炼自己的创作能力。

第四，创新音乐教学模式是培养音乐创新能力的必要手段。传统的音乐教学往往以教师为中心，而创新的音乐教学模式则更加注重学生的主动参与和创造性思维的培养。我会采用合作学习模式，让学生在小组合作中共同完成音乐创作任务。同时，我还会引入一些现代技术手段，如音乐制作软件、音乐笔记本等，让学生更好地理解和运用音乐知识。

最后，创造良好的音乐教学环境也是培养音乐创新能力的重要因素。我会布置音乐角落，设置各种乐器和音乐相关的书籍、资料，为学生创造一个激发音乐创造力的空间。同时，我会定期组织音乐交流分享会，让学生互相欣赏和交流自己的音乐作品，激发他们的创作灵感。我还会邀请一些音乐专业人士来学校进行讲座和指导，让学生能够接触到更多优秀的音乐作品和艺术家，激发他们对音乐的向往和追求。

总之，小学音乐创新需要我们在培养音乐兴趣、提升音乐鉴赏能力、激发音乐创造力、创新音乐教学模式和创造音乐教学环境等方面加以努力。只有在这些方面取得平衡和突破，才能真正培养出具有音乐创新能力的学生，为音乐教育事业的持续发展做出贡献。

小学音乐心得体会篇七

首先中华民族民间音乐源远流长，蕴藏深厚的文化底蕴，我们应重视民族民间音乐。我们还要充分利用课堂主渠道和艺术学科独特的功能，同时运用优秀的民族民间音乐实施美育，这将可以极大提高教育的感染力、可行性和深刻性，用民族民间音乐来培养学生的审美情趣，通过审美的陶冶达到思想的升华。

其次教师应该是一个具有广博知识和深厚文化底蕴的高素质人才。作为审美教育为主导者的教师，既要有相当水平的专业知识，还要兼有其他辅助知识。教师只有具备多方面的丰富知识和恰当的教育教学方法才可能把握住作品精髓之所在，做到言简意赅，帮助学生正确理解作品的历史背景，主题思想，分析音乐的各种表现手段，同时掌握正确的欣赏方法，领略韵味，理解作品丰富的表现力，把握住音乐作品的情感内涵。教师对授课的内容有个通盘设计，合理布局，重点突出，深入浅出，只有这样才能使学生不仅感受到所学音乐的内容美，同时也能体验到学习过程的韵律美。

最后教师要充分意识到学生是审美的主体，运用本民族民间音乐培养学生的审美情趣，不仅可以发散学生的思维，增加教育的内涵，更重要的是它有利于引起学生的共鸣，教师要善于抓住这一点，培养学生的兴趣、积极引导学生参与到音乐学习中来、才能获得良好的教学效果，最终实现综合审美的目的。

总之，运用民族民间音乐培养学生的审美情趣，这不仅是个美学问题，同时也是个教育问题。教师只有充分的挖掘民族民间音乐，打开民族民间音乐文化的宝库，从中吸取营养，才能激起学生热爱民族民间音乐的热情，才能陶冶情操、提高审美意识。我将不懈努力实现我的目标使我的音乐课堂熠熠生辉。

小学音乐心得体会篇八

一、学情分析：

三年级的学生在一二年级时培养了一定的音乐常规，对音乐的兴趣很强。尤其是对活泼的、贴近生活的歌曲更加喜爱。学生的发展很不平衡。大部分学生音乐感觉很好，音准也不错，也有少数学生音准、表现力、常规都不是很好，需要继续培养这方面。

二、教材分析：

（一）全册分析。

（二）编排意图。

新教材的曲目选择，在考虑作品的思想性、艺术性、民族性基础上，尤其注重歌曲的可唱性与欣赏性的可听性。朗朗上口，易听易记，学生爱听爱唱。在识谱要求上降低了难度，欣赏曲主要以主旋律以图谱为主。各年级歌曲还兼顾了年龄特点。比如：本册教材的图谱、字母谱就是特色。对于最基本时值“一拍”到各种音符时值，从四二拍到四三拍，符合学生的认知规律。

（三）教学内容。

第一单元：森林音乐会第二单元：黄桷树下。

第三单元：乘着歌声的翅膀第四单元：丰收乐。

第五单元：谢谢您，老师第六单元：大海的歌。

三、教学目标及要求：

（一）、知识目标。

1、学习以音乐的方式与教师和同学交往，喜欢并乐于参加音乐实践活动。

2、初步认识课本中的几种音乐学习标志，并尝试以动作和语言表达欢快活泼的情绪。

3、能学会注意聆听音乐，学习以动作的方式表达自己的感受。

4、知道音的长短，感受音的强弱。

（二）、能力目标。

1、开发学生的音乐感知力，体验音乐的美感。

2、激发和培养学生对音乐的兴趣。

四、思想教育目标。

1、培养学生乐观的态度和友爱的精神。

2、教育学生热爱祖国、喜爱动物、热爱劳动、热爱大自然。

四、教学重点、难点：

能自然流畅的唱歌，能积极主动地参与音乐活动。学生的音乐表现力和即兴创造活动。

五、提高教学质量采取措施：

1、注意通过设计情景或实践活动来激发学习兴趣，建立良好的自信心，能自然大方的演唱。

2、创设良好的氛围，使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也从中得到乐趣。

3、加强备课和教研活动，认真钻研教材，精心准备，努力提高自己的业务水平。

4、及时做好文艺特长生的工作。

小学音乐心得体会篇九

作为一名小学音乐课程的助教，我曾经参与了多个班级的音乐教学活动。通过与学生们的互动和观察，我深刻体会到了音乐对小学生的重要性，也得到了很多宝贵的经验。在这篇文章中，我将分享我作为小学音乐助教的心得体会。

首先，音乐对小学生的综合发展非常重要。音乐可以激发学生的情感和创造力，培养他们对美的感知能力。音乐课可以让学生们在欢乐的氛围中学习，不仅可以增加他们对音乐的兴趣，还可以促进他们的身心发展。例如，通过合唱活动，我发现学生们的协作能力得到了提高，他们学会了彼此倾听和合作，这对他们未来的发展非常重要。

其次，小学音乐教育应重视培养学生的音乐素养和基本技能。作为音乐助教，我经常组织学生们参与音乐活动和音乐游戏，通过唱歌、跳舞和演奏乐器等形式，培养他们的音乐感知和表达能力。在这个过程中，我发现，学习音乐不仅可以提高学生们的音乐水平，还可以培养他们的艺术细胞，激发他们对音乐的热爱。

第三，音乐课堂应注重培养学生的情感表达和情绪调节能力。音乐是一种艺术形式，可以传达情感和表达内心的情绪。在音乐课上，我鼓励学生们通过歌唱和舞蹈来表达自己的感受，帮助他们更好地理解和控制自己的情绪。我注意到，通过音乐的表达，学生们表现出更积极的情绪和更好的心理状态，这也对他们的心理健康有着积极的影响。

另外，音乐课可以帮助学生们培养良好的品质和价值观。音乐是一种高尚的艺术形式，它有助于培养学生们的审美情趣和美好品质。例如，在音乐课上，我经常与学生们一起欣赏古典音乐作品，分享音乐家的故事，让他们了解音乐家们对艺术的追求和坚持。通过这样的学习，学生们不仅增加了对音乐的了解，还培养了他们的美感和责任感。

最后，作为一名小学音乐助教，我发现音乐课教学需要与学校和家长的紧密合作。学校应该提供良好的教学环境和资源支持，家长们应该积极关注和支持孩子们的音乐学习。音乐课虽然可能不像数学和语文那样重要，但它对孩子们的成长和发展有着至关重要的影响。

总结起来，作为一名小学音乐助教，我深刻认识到音乐对小学生的综合发展的重要性。音乐可以培养学生们的创造力、协作能力和情感表达能力，同时也有助于培养学生们的良好品质和美感。然而，要实现这些目标，需要学校和家长的紧密合作。通过我们的共同努力，相信小学音乐教育能够更好地为孩子们的成长和发展做出贡献。

小学音乐心得体会篇十

同样的时间--周末的第一天!

同样的地点--第四实验小学!

同样的一群人--平邑县音乐教师!

同样的心情--等待!期盼!享受!激动!

不同的陪伴者，不同的体会，不同的收获!

回首近半年的培训，由开始的畏难，到后来的适应，到如今的享受，还有后来的渴盼……我们一起努力，一起成长，一起快乐……我们常说“且行且珍惜”，此时，我更想说“且行且反思”!此次培训，更多的是打开了尘封已久的心灵，唤醒了内心的力量，不断的对照别人看自己，让我带着问题参与学习活动，并在学习中激活内动力，带动我每天前行……也许，这就是培训带给我最真的`收获!

感恩遇见，感谢有你!我们唯有更加努力，珍惜，努力，成长!“我们不能把春天复制到夏天，但是，春天过去了，季节轮回，下一个春天会回来的”我们坚信，耕耘的夏天过去了，收获的秋天还会远吗?年轻是一种状态!奔跑，是一种姿态!

期待，的九月，让我们在年轻的时光机里，继续奔跑，唱响属于我们的生命赞歌!

小学音乐心得体会篇十一

近年来，越来越多的小学开始引入音乐助教的概念，以提高学生的音乐素养和表演能力。作为一名小学音乐助教，我有幸参与了这一过程，并且获得了一些宝贵的心得体会。在过去的几年中，我发现小学音乐助教工作的重要性，它不仅可以培养学生的音乐才能，还可以促进他们的综合素质的发展。

首先，小学音乐助教工作能够激发学生对音乐的兴趣和热爱。以往，许多学生对音乐的态度都非常淡漠，甚至有些抵触。然而，通过亲自参与音乐表演和创作的过程，学生们开始逐渐认识到音乐是一门多样性的艺术形式，可以通过不同的方式来表达自己的情感和思维。作为音乐助教，我尽可能地创造了一个轻松愉快的学习氛围，让学生们在音乐的世界里探索和尝试。我观察到，随着时间的推移，越来越多的学生对音乐产生了浓厚的兴趣和热爱，他们渐渐开始主动参与到音乐活动中，甚至自愿组织和参与学生表演。

其次，小学音乐助教工作可以提高学生的团队合作能力和协作精神。在音乐表演中，学生们需要相互配合与合作才能将音乐演绎得更好。作为音乐助教，我通过开展小组训练和集体排练等活动，培养了学生们的团队合作精神和协调能力。学生们在这个过程中学会了倾听他人意见、尊重他人贡献，并且学会了如何与人相互协作以实现共同的目标。这种团队合作的精神不仅可以在音乐活动中体现，也可以帮助他们更好地适应未来工作和生活中的集体合作环境。

此外，小学音乐助教工作还可以培养学生的创造力和表达能力。音乐是一门充满创造性的艺术，通过创作和演绎音乐，学生们可以表达自己独特的想法和情感。作为音乐助教，我鼓励学生们在创作音乐和编排舞蹈时展现他们的想象力和创造力。在这个过程中，学生们学会了如何将自己的思想和感受转化为具体的音乐和表演形式。他们逐渐提高了自己的表达能力，更好地展示了自己的个性和才华。

最后，小学音乐助教工作可以培养学生的自信心和自主学习能力。在音乐表演中，学生们需要面对观众的目光和评价，这对他们的自信心提出了挑战。作为音乐助教，我通过鼓励和肯定学生们的努力和表现来增强他们的自信心。我还给予他们充分的自主学习空间，激发和培养他们的独立思考和解决问题的能力。在这个过程中，学生们逐渐明白了个人努力的重要性，并且学会了如何面对困难和挫折，勇敢地迎接挑战。

总之，小学音乐助教工作的价值和意义不容忽视。通过这项工作，我亲身感受到了音乐对学生全面发展的积极影响。它不仅能够激发学生对音乐的兴趣和热爱，还可以提高他们的团队合作能力和协作精神，培养他们的创造力和表达能力，以及增强他们的自信心和自主学习能力。这些对学生的成长和发展具有深远的影响，并将成为他们未来成功的基石。因此，我们应该进一步重视和支持小学音乐助教工作的发展。

小学音乐心得体会篇十二

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生，没有以学生为本。那么音乐教学究竟如何体现以学生为本呢？新课标着重强调应在音乐教学中贯穿素质教育的思想，以学生的‘发展为本，并着眼于整体学生素质的提高；应体现时代要求，着眼于使孩子从小喜爱艺术，重视音乐，激发学生学习音乐的兴趣，使学生全方面得到发展。

由于各学段的艺术能力存在着明显的差异，各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生，又要考滤到各级各类学生的实际水平和接受能力，既要满足艺术基础较好的学生的学习要求，又要兼顾基础较差的学生能逐步跟上，缩小差距，甚至艺术能力有某些缺陷的学生，更要给予帮助和指导，使全体学生都能积极地、自信地参加各种艺术活动，尽量使全体学生的身心得到健康的发展。

校外艺术资源具有极广泛的空间和巨大的影响力，应指引学生常关注些公共媒体等积极向上的音乐艺术节目，甚至可以带领学生参加各种有益的艺术类活动。以扩大音乐教学的影响面，艺术源于生活，也应让学生从生活是感受到音乐，以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之，音乐新课标改革提出了更好的教学理念，实施新课标，这要求我们更善于总结，经常回顾，以更好地实施教学任务。我们将会在新课标的指引下，结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学工作。

小学音乐心得体会篇十三

随着科技的进步，电子教育已经成为教育领域的一种重要工具。在小学音乐教育中，电子教育也得到了广泛的应用。我在过去的一段时间里参与了小学音乐电教的教学工作，亲身体验到了电教的优势和不足之处。下面是我对小学音乐电教的一些心得体会。

第一段：电教提升了教学效果。

小学音乐电教给教学带来了许多便利。首先，通过电子教学，我们可以轻松展示音乐的声音、图像和视频等多媒体素材，使学生们更直观地了解音乐。其次，电教可以提供更多的学习资源和信息，教师可以通过网络和多媒体软件获取更多的音乐教学资料，从而拓宽学生们的音乐视野。另外，通过电教，教师可以利用教学软件和互动白板等工具来激发学生的学习兴趣，提高他们的积极参与度。

第二段：电教降低了教学成本。

与传统的音乐教学相比，小学音乐电教可以有效地降低教学成本。传统的音乐教学需要购买大量的教材和音乐乐器，而电教可以通过电子教学软件和互联网资源来代替传统的教材，从而减少了教学的费用。此外，小学音乐电教还可以节约教师和学生的时间，教师可以事先录制好音乐内容，学生可以根据自己的时间安排自主学习，提高了学习效率。

第三段：电教存在的问题与挑战。

尽管小学音乐电教具有许多优势，但也存在着一些问题和挑战。首先，技术的不稳定性是一个需要解决的问题。由于电子设备的使用和网络连接的不稳定性，教学过程中可能会出现故障和故障，影响教学的顺利进行。其次，对于一些地区和学生来说，电子设备和互联网资源的质量和开发程度仍然存在差距，导致教育资源不均衡的问题。此外，由于电子教学形式的多样性，教师需要具备相应的技术和教学能力，才能有效地运用电教进行教学。

第四段：如何克服电教的问题和挑战。

为了克服小学音乐电教中存在的问题和挑战，我们可以采取一些有效的措施。首先，我们可以加强教师队伍的培养和培训，提高他们的教学技能和电教技术能力。其次，学校可以提供更好的硬件设施和网络环境，确保教学设备的稳定和正常使用。另外，政府和社会各界可以加大对小学音乐电教的投入，提高电教资源的质量和开发程度，以提升音乐教育的整体水平。

随着科技的不断发展，小学音乐电教将会得到更广泛的应用和发展。未来，我们可以利用虚拟现实和增强现实等技术来创造更丰富、更互动的音乐教学环境；通过人工智能和大数据分析来个性化地指导学生的学习；利用云平台和在线课堂等工具来实现远程教学和资源共享。小学音乐电教的未来将充满更多的可能性和机遇。

小学音乐电教带来了许多积极的变化，但也面临着一些挑战。只有我们不断地完善电教资源和提高教学质量，才能更好地推动小学音乐教育的发展。相信在不久的将来，小学音乐电教将成为小学音乐教育的重要组成部分，为学生们提供更好的学习体验和发展机会。

小学音乐心得体会篇十四

作为一名小学音乐助教，我有幸参与并见证了众多小朋友们在音乐课上展现出的种种才华和潜力。在这段时间里，我积累了许多宝贵的心得体会，这些经历让我深刻地认识到音乐对孩子们的重要性。

第二段：观察与启发。

作为一名助教，我常常观察到孩子们对音乐的浓厚兴趣。他们在音乐课上，充满活力地跟随着音乐舞蹈，或者投入地弹奏乐器。从他们的表情和动作中，我能感受到他们内心的喜悦和满足。这启发我意识到，音乐教育不仅仅是为了提高技能，更是为了培养孩子们的情感和表达能力。

第三段：互动与合作。

在开展音乐课的过程中，我发现孩子们更喜欢有互动性和合作性的活动。他们在小组合奏中可以互相帮助，一起创造美妙的音乐。其中有一次，我设计了一个小队PK的活动，让孩子们分成两个团队，通过合作创造音乐作品，并在最后进行比拼。这个活动不仅提高了他们的技能，还培养了他们的团队合作和沟通能力。从孩子们的积极参与和欢笑声中，我看到他们对音乐的热爱和快乐。

第四段：创新与自由。

为了激发孩子们的创造力，我在课堂中注重培养他们的音乐想象力。有一次，我给他们一个简单的旋律，然后要求他们根据自己的想法进行变奏和创作。每个孩子都可以独立思考和表达自己的观点，这让他们感到很自由和快乐。他们争相展示自己的作品，每个人都得到了认可和鼓励。这种创新和自由的环境，让孩子们更加敢于表达和尝试，也培养了他们的自信和独立思考能力。

第五段：陪伴与成长。

作为一名音乐助教，我参与了许多音乐课程，陪伴了孩子们的成长。从最初的腼腆和胆怯，到后来的自信和大胆。他们在音乐中不仅仅是学习和享受，更是通过音乐找到了自己的兴趣和潜力。他们变得自信而又有爱心，学会了欣赏他人的音乐才华。看着他们在音乐课上一天天成长，我感到无比骄傲和满足。

在总结这段时间的音乐助教工作时，我不禁陷入思考：音乐对小学生的意义不仅是技能和技巧的提高，更是为了培养他们的情感表达和沟通能力，激发他们的创造力，陪伴他们一起成长。我相信，通过音乐的陪伴和学习，每个孩子都可以找到自己的才华和潜力，并在音乐的海洋中展现出自己的光芒。作为一名小学音乐助教，我将继续努力，为孩子们带来更多音乐的快乐和成长的机会。

小学音乐心得体会篇十五

音乐教学是是启迪智慧、陶冶情操，使用学生身心健康，提高综合素质的重要课程。通过对新课标的学习和研究，结合我的教学经验，谈一下我的教学心得。

第二，要调动学生情感。小学生模仿能力强，喜欢游戏，作为一名音乐老师，我们应该大胆地放开学生的手脚，引导他们把音乐转化成自己情感化的想像世界，用简洁的肢体语言去体会音乐的蕴涵。因为肢体语言是情感的表现。在音乐欣赏教学中那么可以用肢体语言带动学生的情绪变化让其更深刻地体会音乐中所表达的情感与情绪。同时，要加强师生合作，强化体验。学生音乐能力的培养离不开活动，只有学生主动参与学习之中，才能进行情感体验。这个活动是指新授的教学活动，包括教师的主导作用及学生的主体地位。要开放课堂教学，促进空间及时间上的灵活性、学生思维活动的活泼性、组织形式的多样性，为学生创造一个宽松的课堂气氛，使学生在动眼、动耳、动脑、动口、动手、动心中进行体验，学会创新，充分调动好学生的情感，提高学生的学习热情。

第三，要利用学校现有多媒体资源提高音乐教学。多媒体技术作为一种全新的教育手段，正出现在小学音乐教学中。它突破了传统教学在时间、空间上的限制，大大开阔了学生的音乐视野，通过生动形象的画面、言简易赅的解说、悦耳动听的音乐，使学习内容变枯燥为形象，图文、视频、动画栩栩如生，犹如身临其境，激发学生对音乐学习的兴趣，引起感情上的.共鸣，丰富教学内容，拓宽教学视野，激发学生思维。更好的调动了学生的积极性，使学生们保质保量的上好每一堂音乐课。创设音乐教学情境，目的是培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意。在音乐教学的不同阶段起着不同的作用。例如我在在对学生声音的训练中，我运用多媒体通过现场录音回放方式，提高学生对自己的声音的直观了解，把抽象的现象形成具体的东西，学生也就学的有趣，学的也用心了。

组织学生自己讨论总结，然后推选同学上台读感想、谈收获。另一方面是教师要作好总结，整理本节课学习目标，鼓励学生热爱音乐、热爱学习、热爱生活。总结性发言要紧扣教学内容和目标，对学生提出建议或希望，使学生记忆在心，并能在今后的学习中得到提高。

总之，我们要善于总结，善于回忆，发扬好的，取长补短，结合实际情况，更好地实施教学任务，更好地开展音乐教学工作。

小学音乐心得体会篇十六

本学期我有幸参加了xx小学音乐教师的培训学习，这次培训给我留下了深刻的印象。通过聆听专家老师们精彩的讲座，与专家及本省的同仁面对面的观点交流，经验分享，使我在教育科研方法、课堂教学艺术、教研活动形式等方面都获益匪浅。

这次培训每天的日程安排得很充实。期间共听了多场专题讲座；10多节典型的课例观摩。无论是讲座还是授课，都让人耳目一新，让我感受到了一个全新的教学舞台。老师们在教育科学理论方面的阐述简要而精辟，为我们的教育科学理论注入了源头活水。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受，让我们饱享了高品质的“文化大餐”。尤其是听了陈xx老师的《教师师德新探》、张xx老师的《音乐教师与教育科研》及林xx老师的《音乐教育新体系》，令我们受到一次教育的洗礼，精神的震撼。张老师的语言幽默、诙谐、生动，从他的举手投足中让我们感受到他朴素的人格魅力和务实的工作作风，听他们讲座真的是一种精神享受。

在转变观念，丰富理论知识的同时，老师们从实际工作中大家经常遇到的问题入手，主要讲解了音乐教育教学等方方面面的内容。我们印象最深的是吴老师的《音乐教学设计及片段教学研究》、刘老师的《多媒体课件制作》、李xx老师的《图谱教学法》的讲座。李老师针对如何上好结合图谱进行音乐教学课，把自己多年来所积累的宝贵经验毫无保留的倾授给我们，让我们做学生感受、体验音乐课的一些经验和做法。吴蔚老师为大家讲解了的教学设计流程，通过观看片段教学的录像，让大家对教学设计的手段和方法有了更多的了解。

印象最深的是林xx老师指导的三位参加中央音乐学院国培回来的老师为我们带来的三节不同课型的音乐课为我们传授了许多音乐教学方法受益极大。她们让全班同学全面参与、体验、实验。把这些知识变化性地运用到我们的音乐课堂中，收到很好的教学效果。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，她们多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的`注意力。在教学中，她们尽量避免那种生硬的、繁难的技巧技能性训练，而是从学生出发，多为他们营造一些发现美、创造美的自由空间，以激发起他们热爱美、传播美的热情，从而使美能在学生的心灵中生根、发芽、成长、壮大。

这些鲜活生动的教学课例，让我们受益匪浅。课例背后的思考与解读，更是让我们教师深受启发，大开了眼界。最后，就是老师们高深独到的理论见解，丰富的实践经验和各具特色的授课风格，深深地吸引了我们学员。

学员之间的互动交流成为每位培训人员提高自己业务水平的一条捷径。在本次培训中，我们音乐班学员共上了5堂片段教学和2节完整课进行交流与学习，教师们畅所欲言，提出的许多观点和问题都是教学中的实际问题，这些问题得到了与会老师们的重视，他们的回答给了我们很好的启示，对我们今后的音乐教育教学有着积极的促进作用。

培训是一个反思进步的过程。三天天的培训学习是短暂而辛苦的，但留给我们的记忆和思考却是永恒的。通过这次培训，我进一步提高了认识，理清了思路，学到了新的教学理念，找到了自身的差距和不足。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去，让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。作为一名音乐教师，我们要努力发挥自己的专业素质，把爱与知识播送给每一位孩子，让他们健康、个性地成长。使用各种教学方法，让学生去感受、理解、表现音乐；给他们富于旋律的人生，享受人生的旋律。

小学音乐心得体会篇十七

第一段：介绍音乐社团对我个人的意义和影响（其中包括参加社团的原因）。

一直以来，音乐一直是我生活中最重要的一部分。我喜欢用音乐表达自己的情感，享受其中的快乐与欢乐。因此，在小学时期，我毫不犹豫地加入了学校的音乐社团。这个决定对我个人来说意义重大，它不仅提供了一个展示自己才华的平台，还让我结交了一群兴趣相同的伙伴。这是一个我难以忘怀的经历。

第二段：描述在音乐社团中的学习和表演经历。

加入音乐社团后，我积极参与各种音乐活动，学习了很多不同的乐器和歌曲。每天下课后，我都会留在音乐室练习钢琴，有时还会和同学一起合奏或合唱。通过社团，我学会了协作和团队精神，因为在演出前，我们需要不断与队友磨合，确保每个细节都达到完美。这对我成长为一个更加自信和富有耐心的人起到了积极的影响。

第三段：谈论在音乐社团中所面临的挑战和克服方法。

在音乐学习过程中，我也遇到了一些挑战。比如，有时我的练习时间不够，而且我很容易分心。为了解决这个问题，我制定了一个有效的时间管理计划，每天按照规定的时间来练习，保证在有限的时间内达到最好的效果。另外，由于音乐社团的合作性质，我们也面临着要与其他成员协调合作的问题。为了达到最好的合奏效果，我们经常进行反复练习和协调。

第四段：讨论在音乐社团中获得的成就和自信心提升。

通过音乐社团的学习和表演，我不仅获得了一系列的音乐技能，还培养了一种坚持不懈的精神和永不言败的信念。在社团演出中，当观众们为我们的表演鼓掌时，我感到一种无与伦比的成就感。每次演出后，我都能感受到自己的进步，这使我对自己充满了自信和动力。音乐社团不仅仅是培养音乐才艺的地方，更是一个让我们在成长中获得成就感和自信心的平台。

第五段：总结音乐社团的意义和提出对未来的期望。

参加小学音乐社团不仅让我在音乐上获得了成就，还提供了一个展示自己才华的机会。通过社团，我学会了与他人合作，珍惜友谊，锻炼自己的心理抗压能力。我希望未来自己能够继续沉浸于音乐之中，并将其带入我的生活中。无论将来发生什么，音乐将始终是我生命中的一部分，并且音乐社团的经历将永远成为我成长路上的重要一站。

通过参加小学音乐社团，我获得了更多的知识和技能，培养了自己的团队合作和自信心，这些经验将在我未来的人生旅程中发挥重要的作用。我真心希望更多的小伙伴能够感受到音乐的魅力，加入音乐社团，体验和我一样的美妙旅程。让我们一起用音乐创造美妙的回忆和快乐的人生。

小学音乐心得体会篇十八

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目标是为了提高民族的音乐文化素质。音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力，也能培养学生的优良的品德和情操，还能使他们的智力得到发展，非智力因素得到提高。同时，能够促进学生身心健康地发展。

我在教学中一直认为，德育、智育、体育、美育是相互渗透，相互结合，相互促进的。所以，凡是小学阶段所开设的课程，只有课程设置节次的多少之别，并无正副课之分。只要是学校分配的课程，都得无条件的完成任务。

总之，音乐教育不仅具有辅助、强化德育和智育的功能，还具有德育和智育所替代的独具的教育功能。音乐教育对于培养学生德智体全面发展有着重要的作用。小学阶段的音乐教学包括课堂教学和课外举动两大方面，联合我校音乐课教学设备和学生的音乐基础，实践上现阶段我们主要以歌唱课为主。我的具体做法是：

在进行完歌曲范唱以后，可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词，要注意咬字、吐字的准确度和清晰度，要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生进行爱国、爱党、爱社会主义等方面的思想品德教育。

在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪，可让学生结合歌词含义，在歌唱时力求处理的恰到好处。

在识谱时先给学生标准音，即歌曲的调号。当学生按标准音唱有一定的困难时可进行音阶训练。由于学生音域窄，确实难以达到标准音时可以适当降调，并鼓励学生要经常练音阶，达到拓宽自己音域的目的。

这一步是前四步的综合训练。首先教师应泛唱二至三遍让学生视听，对于较长或难度较大的乐句可以先分小节教唱在连接起来唱，以至圆满完成全部教唱。在学生对本歌曲没有完全学会之前让学生练唱，因为学生自己识谱能力有限，一旦个别乐句唱错，则难以纠正。此外，根据不同年龄段所掌握方法的.区别，我接纳以下几种教学法，教学效果显著。

1、对于一、二年级学生来说，自制力差，但动感极强，于是我采用“律动教学法”，即将每节所学歌曲以律动的形式来进行，这样即省时又省力，还提高了学生研究的积极性。

2、对于三、四年级的学生来说，有了一定的自制力，但识谱能力较差，我接纳“听唱教学法”，即在研究过程当中，充分发挥学生的听力，在反复视听的过程当中来完成教学任务，效果不错。

针对本校特点，配合新课程改革，在研究音乐教材的同时运用数码钢琴进行音乐教学，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：

1、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合新课程标准上的要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

2、在音乐实践知识的教学方面，为制止单纯学实践的枯燥，利用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。比方音符实值的研究，通过仿照动物叫声的长短来辨别不同的音符，如许一来，学生会比较简单掌握。

3、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

4、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生来喜爱热爱音乐。

小学音乐心得体会篇十九

近年来，随着科技的不断进步，电教技术在小学教育中的应用越来越广泛，尤其是在音乐教育领域。我作为一名小学音乐教师，也亲身体会到了电教在音乐教学中所起到的积极作用。下面，我将从电教带来的便利性、增强学生参与度、拓展教学资源、激发学生兴趣以及提高教学效果五个方面谈一谈我的心得体会。

首先，电教在音乐教学中带来了极大的便利性。以前，在教学过程中，我总是需要准备大量的教具和乐器，这无疑增加了我教学的负担。而有了电教，我就可以通过投影仪或电子白板来展示乐理知识、节奏练习等内容，减少了很多教具和乐器的准备工作。此外，通过投影仪播放精选的音乐视频，使得学生们更加直观地感受到音乐的魅力，对于理解和记忆乐理知识有很大的帮助。

其次，电教增强了学生的参与度。以往，教室里的音乐教学大多是由教师讲解和示范，学生们只能被动地接受。而现在，我可以通过电教软件设计一些有趣的互动环节，比如让学生们在屏幕上操作音符，或是进行音乐游戏等，使得学生们积极参与进来，提高了他们的学习兴趣和学习效果。我发现，学生们在电教课堂上的投入程度显著提高，他们更愿意主动发言、表演，全身心地投入到音乐学习中。

第三，电教拓展了教学资源。在传统音乐教学中，教材和资源的获取面临一定的限制，很难找到与学生们年龄和兴趣相匹配的音乐资料。然而，通过电教，我可以轻松地下载和播放各类音乐视频、动画片以及互动教学软件，为学生们呈现丰富多样的音乐文化，激发他们的学习兴趣。对于一些特殊曲目和音乐风格，学生们可以通过电教的搜索功能，自主探索和学习，提高了他们的学习准备性和主动性。

第四，电教激发了学生的兴趣。音乐是一门艺术，通过电教的多媒体形式呈现，可以更加生动直观地展示音乐的魅力，激发学生们对音乐的兴趣。我发现，在电教课堂上，学生们对音乐表演、合奏等活动更加热情和积极，他们乐于与同学一起合作，共同创造美妙的音乐。通过电教，我可以更好地引导和培养学生们的音乐素养，让他们在音乐学习中获得更多的快乐。

最后，电教提高了音乐教学的效果。通过电教，我可以根据学生们的不同特点和水平，进行个性化教学，满足他们的学习需求。我可以根据学生们的进度和理解情况，选择不同难度和风格的音乐曲目进行教学，使得每个学生都能够获得适合自己的学习体验。此外，通过电教课堂的录制和回放功能，我可以及时对学生们的表现进行评估和指导，帮助他们加强对音乐知识的掌握和应用。

综上所述，电教在小学音乐教育中的应用给我的教学带来了诸多好处。它不仅提供了便利性，还增强了学生的参与度，拓展了教学资源，激发了学生的兴趣，提高了教学效果。在今后的音乐教学中，我将继续积极探索和应用电教技术，不断锤炼自己的教学理念和方法，为学生们提供更好的音乐学习环境和学习体验。